上海音乐学院 林华教授著

教案：第一课

绪编 基础训练

第一章 和声背景

复调既是多声部结合的织体，这些声部的结合就必须有一个共同基础。从横向结合观察，尽管各声部有不同的流动，但它们之间却有着基于同样单位时值的比例关系，这就是节奏对比的基础；从纵向结合观察，尽管音响的叠制有协和与不协和的变化，但它们之间是以某种秩序控制的，这个秩序，就是和声。

这两种基础，前者直至20世纪初期都没有什么变化，但后者却一直在发展，并成为风格变化的重要依据。实际上，无论严格复调，自由复调，还是音型化的复调1，都是以和弦的结构及连接为基础的。因此学习多声部写作，学习复调技巧，首先就得把和声背景弄清楚。分类法就是最好的入门训练方法。

【分类法概说】

18世纪的奥地利音乐家、理论家福克斯（J·C·Fux 1660－1741）对文艺复兴时期的多声部无伴奏合唱作品进行了分析总结，认为这些技法可以抽象为两大原则：一是音与音在纵向结合方面的和谐原则，一是音与音在时值关系上的比例原则。为此他总结了一套理论，以此训练学生。后世谓之“分类法”（Species），或以他的名命为“福克斯体系”。

之所以谓“分类”，因为福克斯认为，这些合唱作品中各声部的节奏关系，无非是一个全音对全音，一个全音对两个二分音符，一个全音对四个四分音符，一个全音对两个切分二分音符，以及一个全音对混合节奏（简称一对一，一对二，一对四，一对切分，一对混合）的五种模式而已，因此他以此为纲，阐述音程在节奏对比中的结合原则，从中归纳出一些规则，根据既定的线条2，以逐音相对的方式，写出另一线条或一些线条。

§1-1 例中最底行是固定旋律（C·F）其上方为根据这一固定旋律逐次对出的各种旋律。

【第一类】

福克斯的分类法仿照13世纪以来的圣咏写作方法，以没有节奏变化的、均由全音符组成的格里高利腔作为固定旋律（Canto Firmus简作C·F），然后以不同的频率与之相对。在第一类中，要求对位声部（Counterpoint简作Cpt）必须以一个全音符与C·F的一个全音符相对。

福克斯的第一类练习规定了每小节只能是一个和弦，这就为写作者树立了和声背景的观念，即在随后的写作中，无论对位的节奏怎样复杂，它的音调都必须来自这个背景，或者围绕着这个背景进行。记住这一原理，就可以明了许多规则之所以然。

两声部对位中，无论上下都可作C·F或Cpt，但规则却稍有不一，初学者应该注意。

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2 音型化复调，即绪论中提及的“赝复调”、“伪复调”，本教程将在第十八章详述。 传统的的教科书以格里高利素歌为题，标以C·F，表示“固定旋律”，并以此贯穿整个教程。本教程虽然并不以素歌为题，但作为习题却仍然会贯穿教程的许多章节中。因此仍然袭用这一标示。Cpt则是对位声部的缩写。